經濟觀察報 楊婷婷/文

經濟觀察報：你現在有多少代言？

郎朗：10個。

經濟觀察報：為什么有那么多代言？

郎朗：一般選擇代言品牌的時候，我會考慮不同的領域，從豪華品牌到大家平時消費比較強的產品，涉及的領域比較寬廣，每一個領域都可以為我們帶來一定的觀眾群，這是古典音樂現在急需要的。這是社會輿論的真實寫照，古典音樂已經不是19世紀的事情，它還屬于高層、豪華的，但已經鎖定在一個小眾的范圍，如果我們今天還想讓古典音樂健康發展下去，就一定需要一些捆綁式的銷售手段。

經濟觀察報：你覺得在未來古典音樂會是什么樣子？

郎朗：這是許多起步的年輕人都會遇到的問題，因為市場太小，而從事音樂的人太多。商業化的問題要看你怎么理解，如果每天給派對彈鋼琴，那就是商業化，但是音樂會并不一樣，你彈整場的音樂會，并不意味著一場音樂會就是商業活動。從票房上講，我的所有音樂會都是滿座，掙的錢可以支持一場音樂會，并不足以用來發展整個古典音樂界，這也是需要贊助的原因。一個誤區是，只要看到贊助商的名字就認為這場音樂會是商業化的。

經濟觀察報：你的音樂學校對琴童會采用和你小時候一樣的教育方法嗎，我知道你是在非常嚴格的環境下學琴的？

郎朗：練鋼琴都苦，只是程度不一樣，做任何事情做到五個小時都會覺得很煩惱。音樂有所不同的是，會給予你一些收獲，但是當你彈到一定程度，沒有釋放的時候，就會很苦。尤其是最開始練基本功時，鄰居都很討厭我。但音樂帶給我的喜悅，讓我覺得之前受過的苦都值了。

經濟觀察報：在每次演出之前你會練多長時間琴？

郎朗：兩個小時吧。

經濟觀察報：波利尼演出前說自己每天練琴近五個小時，你為什么只練這么點？

郎朗：我小時候練琴練很長時間，有時候達到七八個小時，這對我技術成熟有很重要的作用，但是現在用不著這么練也可以保持那個水準。但是要看曲目，練習貝多芬奏鳴曲需要的時間更長。有些曲目我練習也是有一點吃力的，但是彈完之后有一種滿足感。

經濟觀察報：演出很耗體力，很多人好奇你如何保持激情澎湃的演出方式的？

郎朗：我一般會安排一些舒緩的曲目。鋼琴獨奏會是一種創新的形式，過去是和小提琴等樂器合作，很多人認為如果鋼琴彈兩個小時會讓人睡著，我原來也認為有時候休息休息挺不錯的，但是后來還是覺得可以把純鋼琴內容用音樂會來做，將鋼琴獨奏會變得高潮迭起，通過配合調動觀眾積極性，先把巴洛克拿上來，上半場再加一個古典，下半場先來一個德國浪漫，再來一個俄羅斯現代、法國印象派，像畫畫一樣，可以一直在調。

經濟觀察報：現在一年有多少場演出？

郎朗：120場。

經濟觀察報：能否評價一下跟你同輩的音樂家，比如李云迪？

郎朗：很難去評價。對我來說重要的是把我自己的事情做好就行了，每個人有自己的想法，這也挺好的。每個人都有自己的夢想，我的夢想也不會因為別人而改變。我比較幸運，也比較招人嫉妒，我在這樣的一種環境中長大當然知道，但是我覺得在良好的氣氛下把每個人想做的事情都完成了才是最重要的。我每次回國都會看到一些很莫名其妙的文章，感覺我好像每天除了商演什么都不干，而且很奇怪的是能彈41首協奏曲也是錯的。評價一個很努力的人，會用“貪”來形容，這種社會現象讓人很不能理解。

經濟觀察報：國外媒體曾經討論過中國眾多的琴童現象，認為很多人并不具備這樣的天賦，你是怎么看待這個問題的？

郎朗：這包括兩個問題，第一，學習音樂的人并不是每一個人都想成為專業的音樂家；第二，許多想成為專業音樂家的人往往在還沒成功的時候就已經因為種種困難放棄了。所以我認為寫那些文章的人根本不了解音樂。