劉浩穿圓領T恤，留平頭，臉上總是笑。他喜歡講新創作的故事，講起來很興奮。他說生活中只需要一份報紙、一杯茶，還有電影。

劉浩來北京14年了，這位國內獨立電影導演的代表人物正在籌拍電影《詩人》。在此之前，他在柏林電影節上的獲獎影片 《陳默與美婷》以及電影《底下》講述的都是生活在北京城內的邊緣人的生活。除此之外，他還創作劇本，諸如 《菲佴如納》、《老那》、《風行者》。在他看來，事情的真相永遠掩藏在“底下”，而人們永遠行走在找尋真相的路上。

2008年1月，《老那》入選美國圣丹斯國際電影節推出的13個劇本拍攝計劃，這是中國獨立導演的第一次入圍，而圣丹斯是全世界首屈一指的獨立制片電影節，在此之前，《老那》已在第12屆釜山國際電影節首設的亞洲電影基金(AsianCinemaFund，簡稱 ACF計劃)中獲得最高獎。這部描寫老年人的生活、愛情以及疾病的電影充滿著意識流，充滿著溫暖和感傷，這是導演一直偏愛的調子。

26歲時，他報考了北京電影學院，學導演?？飚厴I時，劉浩根據自己在積水潭橋邊的經歷，寫出劇本《陳默與美婷》。劇本完成之后，需要資金，劉浩拿起電話黃頁，給上面的影視公司挨個打電話，從第一個打到最后一個。最后卻是一個好心的朋友，借給劉浩14萬，并拿出自己做記者時攢下的10萬元算做投資，開始了拍攝。這是1998年的故事。

然而時隔十年，劉浩所面對的事實是，雖然《老那》的劇本在國際電影節屢屢有所斬獲，但這部表現老年人情感生活的藝術電影在“找錢”的路上依然步履蹣跚，這或許就是在中國電影市場如此火爆的今天，藝術電影依然要面對尷尬的最好寫照。

訪談

　　　　經濟觀察報：《老那》籌措資金的過程是怎樣的？

劉浩：寫《老那》那年，有一家香港電影公司讓我將劇本《蚊子》拍成電影。當時這家公司在選拔年輕導演，但是《蚊子》最后因為各種原因擱淺了，后來那家公司問我，有沒有其他的題材，我就拿出了《老那》，當時《老那》的故事梗概只有一張紙。

這個故事的寫作背景是，有一年我曾住在一個助手家里，他爺爺是一位92歲的老先生，愛喝酷兒，愛吃肯德基，我一直忘不了。老年人是一個弱勢群體，他們的生活方式和生活內容沒有過多的選擇，更多的是在等待時間的無情宣判。我覺得這個太有意思了，這個種子一直埋在我的腦子里，沒有開發出來，因為老年人題材不太符合商業片的因素。

經濟觀察報：不符合商業電影的要求？

劉浩：對，沒有商業元素，但是我覺得商業電影不一定是美女加槍炮。2006年，正好碰上釜山電影節來選片，我就把《老那》這一頁紙的故事梗概拿過去了。后來突然有一天，我接到成都的一個記者的電話，告訴我得獎了。所以，就憑這一頁紙，我拿到了1萬美元的獎金，是釜山亞洲電影基金提供的。其實連成形的劇本都沒有，但是隨后，釜山亞洲電影基金又將它推薦給圣丹斯電影節。到現在，我已經是圣丹斯電影節中國區的劇本推薦人了。

經濟觀察報：那之后你用了多長時間來完善這個劇本？

劉浩：9天，我寫劇本很快。我們拿到釜山的1萬美元之后，建立了一個有關“老那”的網站，并把劇本翻譯成英文、法文，然后送到美國圣丹斯電影節。每年有很多劇本從全球各地被圣丹斯選中參賽，最后只有10個左右能獲獎。隨后，我們開始申請美國全球電影劇本發展基金，又贏得了1萬美元，從此就停不下來了，從瑞士電影節又獲得了5萬瑞士法郎。

其實，任何事情都有個圈子。釜山、鹿特丹、圣丹斯這些電影節，你在一個電影節上獲獎，就自然會有人不斷地找你要劇本。

經濟觀察報：你決定做《老那》這部電影的時候，預計的投資規模是多少？

劉浩：最開始做的預算是2000萬左右。

經濟觀察報：那個時候你有沒有想請明星大腕來演？

劉浩：肯定有，2008年有一個經紀公司提議說，你這個劇本為什么不找明星，那時候，電影市場還沒有像今天這么火。后來一個大腕口頭答應了，電影公司的資金沖著他都來找我了，但等了一年，他由于檔期的原因，不能演了。

經濟觀察報：這一年你干什么了？

劉浩：就是弄劇本，我什么事都沒干，寫了兩個電視劇劇本，就是那種給人當“槍手”的活兒，賺的錢后來也都投在《老那》這部電影里了。8個月之后，我要落實給演員的定金，就開始找各個電影公司談，最后找到了香港泰吉影業公司，他們愿意出錢，我很感激這家公司，他們答應得很爽快。

經濟觀察報：你為什么不找二線明星？

劉浩：我希望一件事要么不做，要做就一定做最好，要不然就像夾生飯一樣。

經濟觀察報：很完美主義？

劉浩：我怕糟蹋了劇本，當時有公司愿意投200萬，但它要全部版權，我說只能給你收益權。我為什么不把版權給它，因為這就像生孩子一樣，孩子誰都會生，但你要做好準備好好帶他，一帶就是18年。電影拍出來之后，如何做營銷、走全球發行網絡，這些并不是所有的電影公司都在行。我可以將收益全部給電影公司，但我要版權。有了版權你就可以控制這個片子最終的走向，比如說片子是否在北大放，只有我可以決定。

經濟觀察報：你所顧慮的就只是這個？

劉浩：就是這個。很多制片公司，對你的電影可能只能維持三分鐘熱度，拍完了也就完了。

經濟觀察報：你是說它們不會幫你拿去國際參展是嗎？

劉浩：不會。這個圈子里的很多人并不那么專業。

經濟觀察報：這意味著你最關心的是電影的影響力，而不是是否會賺錢？

劉浩：我還是希望兩者兼而有之。我曾拍過一部電影，美國林肯中心要買這個片子，出2萬美元，但是片方覺得怎么就值這么點錢，他們不愿意賣。其實林肯中心是一個學術機構，它能要你的片子已經是莫大的榮譽了。而這件事，我因為沒有版權，所以決定不了。這是一個刻骨銘心的記憶。

經濟觀察報：這樣的話，你最終還是要成立自己的電影公司？

劉浩：就是這樣的，這是獨立電影人的必然之路。

經濟觀察報：就像美國的獅門影業一樣，是全球獨立電影公司的典范。

劉浩：對，《老那》最終走的還是獨立制片的道路。盡管我在香港有一個搭檔，但是實際上整個片子從頭到尾，如何籌措資金、如何花錢等等，我通盤都要考慮。因為這個劇本在國際上真的很吃香，我想就自己干吧，自籌資金。

經濟觀察報：片子拍完之后呢？

劉浩：拍完之后，各大電影節選片人都到過我那個機房，威尼斯、西班牙、東京，釜山電影節等等，這些人都是我在各大電影節上認識的。

經濟觀察報：在電影節上，主要是和世界各地的發行商談嗎？

劉浩：發行商、制片商，包括同行。在西班牙電影節上，我們做的是首映，整個電影宮總共1300個座位，反響不錯。在釜山電影節，會后也有幾個人追過來問，像這種片子就需要慢火燉。

現在我們正在談一家臺灣的發行商，他愿意代理我們在全世界的發行，不過細節還要仔細談。我想等各大電影節都走了一圈之后，再去談這個問題。德國的發行權我們也在談，價碼一般都是5萬歐元。這是一個基價，不會低于這個基價，運氣好的話，像有的片子在日本可以賣到10萬歐元，當然著沒有幾個人運氣有這么好?！蛾惸c美婷》參加了30多個電影節，《好大一對羊》則參加了27個，拿了6個獎。

經濟觀察報：如果在電影節上獲獎的話，對這種談判就會更有利對嗎？

劉浩：也不是完全這樣，有的片子拿過很多獎但是也沒賣掉。我覺得片子的觀眾緣很重要，這是我的一個很重要的感悟。實際上，一部電影的發行周期是在一年到一年半，而且跑電影節也是需要花時間的。