經濟觀察報 楊婷婷/文 正是由于贊助商的出現，北京國際音樂節才能持續舉行到第13屆。贊助音樂節，不僅出于商業考慮，實際上，很多贊助人本身就是藝術的愛好者。

亨德爾寫于1743年的歌劇《塞魅麗》終于找到了接手者，多年來這部作品在歐洲一直由于戲劇性較弱而乏人問津。直到來自馬來西亞爵士夫人黃鈴玳出于個人對亨德爾的喜愛，并找來了中國當代藝術家張洹，才又將這個簡潔、精練的巴洛克風格歌劇搬上了劇院舞臺。

SOHO中國CEO張欣在看完《塞魅麗》在中國首演之后在微博上引用了路人的評價 “終于看到了古典歌劇的未來”。這部西洋歌劇因為諸多中國藝術家的加盟以及黃鈴玳的華裔身份，捎帶上了諸多東方元素的加入，比如第一幕結束時蒙古歌手的出現，張洹將從浙江衢州買來的中國古廟作為古希臘神話發生的場地，甚至有兩個日本相撲選手就在舞臺當中玩起了摔跤。當然，有人覺得這樣的形式荒謬，也有人覺得這不乏一種嘗試。

既然李安可以利用自己東方人的身份拍出讓雙方都能接受的《理智與情感》等諸多電影，黃鈴玳相信在歌劇領域東方人也能做出更有益的嘗試。再更進一步，不僅僅是歌劇，黃鈴玳希望能夠利用自己爵士夫人的頭銜以及社交資源使更多種形式的中國文化被西方接受并承認。

2007年，黃鈴玳建立了拿督黃紀達基金會，歌劇《塞魅麗》正是基金會自創立以來最耗費其心血的項目。

記者在采訪黃鈴玳爵士夫人的當天，她一直在緊張地同北京國際音樂節有關負責人開會，討論《塞魅麗》最終要使用哪個版本。據說，討論的范圍包括演出的每一個細節，黃鈴玳的身份已經不僅是北京國際音樂節期間一場普通歌劇演出的贊助者，而是更費心的制作人。

作為制作人的黃鈴玳，既要考慮《塞魅麗》的演出成本——錢的問題，還要考慮如何讓這部歌劇更有東方氣質——藝術問題。尤其是要做到后者，并不是一件容易的事兒：如何讓整部歌劇保證原汁原味的 “亨德爾”風格，同時增加些原創性的東西，還要東西合璧。這也難怪別人要用“勇敢”一詞評價這位爵士夫人了。

她的閨中密友林明珠幫了她的大忙，作為活躍在上海的一名藝術策展人，林明珠介紹黃鈴玳認識了張洹。出于對藝術家的個人的欣賞，黃鈴玳邀請張洹擔任了《塞魅麗》的導演和舞美設計，在之后，又陸陸續續地有一些中國藝術家加入了這個隊伍?？梢哉f，在整個藝術創作上，東方人占據了主導。

除去中國元素的加入，為了保證整部歌劇的音樂水準，黃鈴玳又親自找到了比利時皇家馬內歌劇院尋求合作，馬內歌劇院的加盟幾乎是這部歌劇能夠在歐洲成功的關鍵。事實上對歌劇院來說，把賭注押在一位從來沒有過歌劇執導經驗的中國藝術家身上本身就極具風險。幸虧他們賭贏了，歌劇在布魯塞爾首演之后引起巨大轟動，連演九場場場爆滿并一度成為城中人談論的熱門話題。

在去年歐洲巡演結束后，黃鈴玳考慮將《塞魅麗》帶到中國，而每年10月舉辦的北京國際音樂節正是最合適的契機。黃鈴玳認為中國目前正在經歷著一場文藝復興，這種復興伴隨著中國經濟的飛速發展正在各個領域內以井噴狀發生著。作為華裔，黃鈴玳希望能夠在這樣的復興時期為傳播中國文化做出一些努力。

黃鈴玳對于文化的熱愛和父親有關，生長在馬來西亞的黃鈴玳從小在父親的培養下學習鋼琴，并深受父親影響喜歡上了古典音樂和園藝——這也是拿督黃紀達基金會現今最主要的兩個項目。黃玲玳現在常年居住在英國倫敦，在基金會創立之前一直活躍在古典音樂界超過20年時間，對亨德爾的極為癡迷和在西方多年積累的人脈才籌備了《塞魅麗》。

除了這次積極地參與到北京國際音樂節中，拿督黃紀達基金會在歐洲音樂節成績明顯，多年來贊助并支持了英國皇家歌劇節以及薩爾茨堡音樂節。和《塞魅麗》一樣，基金會不僅幫助這些音樂節籌集款項，在具體節目的制片方面同樣給予幫助。

黃鈴玳希望自己能成為像文藝復興時期那些慷慨的資助人一樣，挖掘并培養出一些對后世有重要意義的藝術家。在她看來，花錢去收藏已成名藝術家的作品要比前期不計回報地資助一個藝術家難得多，同時，并不是每個藝術家都能成為幸運的郎朗，他們需要一些欣賞藝術的人支持。

中國年輕的音樂家陳薩正是這種理念的受益者，早在從英國利茲鋼琴比賽得獎之后，黃鈴玳便支持了陳薩一年的學費。而此次 《塞魅麗》在北京首演，區別于其他普通的演出。在黃鈴玳的構想下，基金會邀請了一些中國年輕的歌劇演員來觀看歌劇，同時舉辦大師班，希望能夠介紹將優秀的巴洛克歌劇給這些年輕演員。

黃鈴玳強調：讓中國藝術家和國際團隊合作，在項目中培訓人才，才是基金會成立的最重要目標。