（圖片來源：全景網）

作者系電影學博士

《三里洞：上海支邊礦工的影像史》

本書是由紀錄片《三里洞》素材整理而成，55萬文字形成一本煌煌大著。那部紀錄片記錄了數百名上海青年被動員去陜西銅川做煤炭工人的故事。林鑫是煤礦工人的兒子，目睹了整個歷史變遷過程，后來他離開煤礦。多年后，在特殊機緣下，他又重返老煤礦社區，讓老工人面對鏡頭訴說歷史。這部紀錄片和后來高子鵬的長片《上海青年》一起，能讓我們對上個世紀五六十年代上海支邊青年延續至今的悲劇命運形成深刻的認識。這本書將紀錄片內容以及紀錄片未曾使用的素材都整理了出來，加上其他文章，還有銅川大事年紀，一起組成了一本地方志般的歷史書。它是民間寫史的典范，是對于歷史的另外一種寫法。

《石揮談藝錄》

本書是著名導演和表演藝術家石揮先生文章的結集。石揮先生于1957年被劃為“右派”后“人間蒸發”，關于他的文章的結集也就有很多困難，因為那個時代作者會用多個筆名發表文章，為后來的考證帶來麻煩。閱讀本書可收獲多種趣味，可以了解石揮先生在不同階段所做的事，及其藝術和時代政治結合時的文化心態，也可以看到作為一個話劇和電影藝術家，其文化涵養的來源。比如，我從這些文章中看到他在那個混亂時代，對于提出過演員的“第二自我”的法國表演理論家科克蘭的理論的學習，原來石揮先生曾立志成為“中國的科克蘭”。書中還可以看到石揮對同時代很多電影藝術家的評價。

《電影，另一種審美的可能》

這本書是彭小蓮的電影評論集，其中有她觀看所喜歡的外國影片后寫的評論，也有她和一些著名導演如史蜀君、謝晉、吳天明交往的回憶。閱讀彭小蓮的書有一種特別的意義，因為她有特殊的成長史，其閱讀和觀影有非常特殊的個人精神背景。我記得有一次她說到她的軟弱，她要借助于這些書和電影來讓自己從噩夢里走出來。彭小蓮本身是一個著名導演，所以在寫作時和一般影評人的視角不同。而且她所關注的影片也很特別，她喜歡東歐電影，她在書中說：“越來越自覺地選擇看東歐導演拍攝的影片，因為我一直想知道，他們和我們有過同樣的生活經歷、同樣的體制、同樣的教育，為什么他們拍攝出來的電影和我們是如此不一樣？”

《楊先讓文集》

楊先讓先生被稱為一部活的美術史。他是1930年生人，央美退休教授，人生富有傳奇性，與著名畫家齊白石、李苦禪、徐悲鴻等人都有交往，而且在美術界外的交游也很廣泛。作為美術界的人卻熱衷于寫作，于是他為中國美術史留下了豐厚的感性材料。這套書可以說是一套奇書，包括四本，都是隨筆，寫作時間從1980年代后延續至今。我們習慣于接受一個最新的歷史定論，但是卻不知道歷史綿延時的具體樣態，這本書讓我看到了歷史是如何一點點展開和發生的。另外，作者在1980年代中期于央美創辦了民間美術系，后來出版了著名的《黃河十四走》，這一文集也可以見到他對中國民間美術進行發現和研究時的心跡和過程。

《斗蟋小史》

將斗蟋蟀看作一種藝術，是因為這一活動充滿了技藝性的內容，比如對于蟋蟀情緒的控制，蟋蟀盆也分南盆和北盆。重視這種雕蟲小技似乎是讓人意志消沉的頹廢行為，但看了這本《斗蟋小史》，卻發現其中充分的美學成分以及豐富的解讀空間。蟋蟀是提醒人類節令變化的強烈存在，人們聽蟋蟀鳴叫而知秋天到來，其中有情感力量。書中提到斗蟋蟀自南宋一朝開始，但是如今南蟲被拋棄，北蟲獨霸天下，為什么會這樣？于是作者考證出南宋時期中國氣候的特點，杭州當時氣溫低于今天，因此是最佳產蟲區。這本書的豐富性，遠超我的預期。