經濟觀察報 阿怪/文 翻拍年年有，今年特別多。

今年除夕前兩天，電影頻道播出了“2011新春電影音樂會”，主持人經緯用激昂的播音腔宣告中國內地電影票房在2010年突破了100億，60%增速的電影票房收入幾乎可以讓人相信，這真是中國電影的最好時代。

可惜硬幣的另一面不能像數字這樣簡單?；仡欁匀ツ甑组_始充滿殺戮氣息的賀歲檔（《趙氏孤兒》、《讓子彈飛》），再到各式喜劇扎根的春節檔期（《最強喜事》、《武林外傳》），原創的電影幾乎屈指可數。要么是像《非誠勿擾2》一樣拍續集，要么就是赤裸裸地各式翻拍。

我們幾乎可以斷定整個電影行業在集體偷懶，當面對這樣一個既蓬勃又盲目的市場，只有賺錢才是硬道理時，讓電影好看反而像是在對從業者提更高標準的道德要求了。

翻拍實在是太方便了，它不費腦子，如今看起來風險極低。制片人只要挑中過去那些票房還不錯或者名聲甚好的電影劇本，以與時俱進的名號對它進行小部分的改編，找齊資金請來大明星就能馬上開拍了。如今，許多翻拍的港產片都在以這樣的方式混水摸魚，當觀眾對喜劇的要求已經進化到了寧浩式的瘋狂幽默時，很多香港電影卻還停留

90年代初無厘頭的周星馳時代。這也能解釋為什么很多電影的票房節節高升時，罵聲比票房飛得更高更遠。

事實上，翻拍并非完全吃力不討好。最近有新聞說，取材于《盜官記》的《讓子彈飛》早就被人改編成了電影，名曰《響馬縣長》，然而姜文對《讓子彈飛》的認真程度觀眾有目共睹，作品質量的的確確稱得起“站著把錢掙了”的宣言；而好萊塢名導馬丁·斯科塞斯獲得奧斯卡最佳導演獎的作品《無間道風云》則是翻拍香港導演劉偉強《無間道》。

其實，觀眾不怕翻拍，這也是為什么所有的翻拍作品都能引起巨大關注的原因。但翻拍除了是賺錢手段外，或許最應該是創作手段。說到底，今年這股翻拍之風如此盛行，折射出的還是整個產業里原創劇本的缺失。沒故事可說才會用老故事，沒好劇本可拍才會總拿老劇本。畢竟，你翻拍或者不翻拍，老電影都在那里。

《武林外傳》——翻拍自己

嚴格來說，電影《武林外傳》不能算做翻拍，它只是為六年前的電視劇在大銀幕上的延伸。電影版和電視版里主要演員全部相同，導演和編劇也還是尚敬與寧財神。

這也是整個春節檔最被期盼成績最好的一部作品，如果運氣夠好的話，它的威力還能像郭芙蓉的排山倒海掌一樣持續有勁。當年83集的古裝情景喜劇，實在是為它奠定了太過深厚的群眾基礎，也正因為此，電影里幾乎以罕見的自信沒有對主要人物進行介紹就直接出場，看上去像是不相信有沒看過不知道它的觀眾。

《武林外傳》讓情景喜劇導演尚敬成了一個初次自己執導電影票房就超過1億的電影導演，有人罵他拍什么都是小品，但在 《武林外傳》面前，卻有更多的人看完笑著勸慰自己，這就是記憶中的場景，yesterdayoncemore?。〞r光重現）

《將愛》——又一個電視劇續集

《將愛》是目前情人節檔期最受關注的國產電影，不僅僅是由于王菲和陳奕迅聯手演唱的主題曲在網上已經贏得許多關注，更重要的是，這部由幾個中年人演的電影原型，是被稱為內地第一部青年偶像劇的《將愛情進行到底》。

這部電影主攻年輕人的市場，很多人對當年楊錚和文慧的戀情念念不忘。對很多30歲左右的人來說，楊錚和文慧能讓他們回憶起白衣飄飄年代里甜蜜的青春。

這些對電視劇癡迷的觀眾，會是這部電影最強的擁躉，他們看今天的《將愛》，其實不僅僅是為了看12年后的楊錚和文慧了，也許更是為懷念自己的青春。

《新少林寺》——商業片樣板

1982版《少林寺》，是日后功夫巨星李連杰的成名之作，而今日《新少林寺》被網友調侃成“精神錯亂的翻拍”。

老實說，《新少林寺》打著翻拍的旗號，但從故事背景到人物線索，和老版《少林寺》已經毫無關系。

《新少林寺》打的是明星牌，劉德華、成龍、謝霆鋒、范冰冰，都是這些年內地香港合拍大片的標準配置。這類電影從不依賴樸素的手法來表達情感，也缺乏扎實的敘述靈魂，只任由暴力血腥鏡頭四處而飛，盡管他們很多時候被冠以了“功夫”的名頭。在當下，這樣一個怪物般的電影，卻往往是高票房的保障。

看這部翻拍電影幾乎不需要智商，所有的情節都在解釋什么是“俗”。不過真正讓人佩服的是，導演是怎么把一個不到90分鐘的故事愣是撐到了兩小時的??？

《青蜂俠》——世間再無李小龍

老版《青蜂俠》是李小龍在好萊塢的第一個作品，戲份是配角，在當時反響并不大。只是由于后來李小龍的大紅大紫才得以流傳，到如今時間一晃兒45年過去了，新版上映的《青蜂俠》里的華人周杰倫已經成了絕對的主角，不同的是，后者只在國內拍過幾部跟武俠的電影，和李小龍比起來，身手大有不同。

一向以創意見長的好萊塢翻拍起來，也有失手的時候，《今日美國》評價這部新作，“模式化的慢鏡頭，以及一堆高科技小玩意，再加上中規中矩的演員發揮，讓《青蜂俠》徹底淪為標準的爆米花作品”。

導演米歇爾·岡瑞希望自己能把新版《青蜂俠》拍出功夫喜劇的味道，在這方面，他的嘗試得到了肯定，塞斯羅根的搞笑演繹幾乎包攬了其中90％的包袱，不知道這種風格是不是受到去年動作喜劇《海扁王》的影響，但是有了這種因素的加入，原作中動作英雄的主題反而變得有些不咸不淡了。

周杰倫在這部電影中的氣場遠不如《滿城盡帶黃金甲》里一樣足，但是如果你把這片子定位為 “喜劇片”的話，應該是不會介意周杰倫和李小龍在功夫上的差別的。