經濟觀察報 王雋/文 當今年4月在巴黎舉辦新聞發布會，公布線上博物館數量增加到151個、涵蓋的國家和地區達40個、藝術品數量超過3萬件時，“Google藝術計劃”就比去年2月初上線時引起了更大的關注。“Google藝術計劃”是與世界各地博物館合作，利用Google街景技術拍攝博物館內部實景，并且以超高解析像拍攝館內歷史名畫，供全球網民欣賞的一項服務。“藝術計劃”網站很好地展示了來自各種文化與文明的創作，其中包括巴西的街頭涂鴉、伊斯蘭裝飾藝術，以及非洲古代巖畫等。
用戶列出了它的幾大優點：“街景小推車讓你看360度的美術館，觀看感受相當于裸眼3D，也和自己走進美術館差不多”；“藝術品圖片分辨率特別高，可以不停地放大——甚至能看到比美術館里還細節的部分，比如人物身后水面上的紋路”；“可以收藏，評論，分享，相當于藝術品名作點評網”。
整個計劃堪稱藝術愛好者的福音。這也是計劃的項目負責人Amit Sood與他的同事們所希望的。“我們利用20%的時間啟動了該項目，采用了Picasa、App Engine和街景等Google產品技術，并與世界各地藝術機構的合作，經歷了一年半的時間后，第1版‘藝術計劃’于2011年2月1日正式發布。后來，小組原班人馬中有一部分人繼續從事這一項目，此外Google其他優秀工程師和來自博物館的專家也加入了進來，并得到了Google文化研究所的資助。于是我們獲得了今年4月發布的這個成果，網站訪問人數超過2000多萬，創建了超過18萬個人博物館。”
在這2000多萬的訪問量里，大部分來自藝術愛好者，Amit Sood根據統計而來的結果告訴記者，“除此之外受惠的還有規劃旅游的人、研究教育機構以及其他博物館與文化機構。”
在業已上線的151家藝術機構中，有諸如紐約大都會博物館、倫敦國家畫廊、梵高博物館等國際一流的博物館，也有新近成立的規模不大的藝術中心，甚至還納入了一家美國的搖滾博物館?？雌饋硭囆g計劃并不會一味地追求“國家級”，Amit Sood的回答證實了這一點：“我們希望能在藝術計劃中加入更多的藝術品，尋找更多的合作伙伴，如果有藝術機構對藝術計劃感興趣，可以與我們聯系。有幾點需先說明：首先，Google并沒有計劃通過這一項目來盈利；其次，Google并沒有為博物館和藝術機構的參與支付費用，因為參與的藝術機構和Google有著共同的目標，那就是運用先進的科技，讓藝術盡可能廣泛和便捷地被更多的人了解。Google會和眾多博物館溝通合作意向，有意者也可與我們聯系。在達成合作協議后，合作伙伴負責挑選內容與藝術作品，Google負責提供技術支持，通過Google的各類技術進行藝術品的室內拍攝和上線工作。‘藝術計劃’未來的發展除了將觸角延伸到更多國家和博物館外，同時也考慮增設‘實驗專區’，演示藝術家們如何使用新興科技展現他們的藝術品。”
在整個合作過程里，Amit Sood認為最困難的是拍攝部分。因為博物館給予作品的照射光線多有不同，這對拍攝有最大的影響。攝影師必須根據每個博物館甚至每件作品的具體燈光情況來調整角度，或者在作品四周增補光線，“每一幅經典作品的拍攝都很費時，是一項耗時的工作。不過最終，我們克服了這些困難，在最大程度上為用戶呈現出好的視覺效果。”
正是讓Google團隊費盡心力完成的“視覺效果”，在一片贊譽聲中也有質疑。中央美術學院曾有教授表示：“用70億像素看世界名畫，其實是個特別沒必要的行為。這跟趴在美女臉上看雀斑，或者煤老板嫌灣流商務機太小其實沒區別的。”我們理解教授所言，超常規地放大一幅作品并不會對理解作品、欣賞作品帶來多大的幫助，看清楚一小塊色塊或者紋理，對整幅作品來說，可能是個毫無意義的舉動。換句話說，尺幅對于作品也是很重要的。所以，這才是為什么人們要走進美術館的原因。
Google的態度也很明確：“藝術計劃旨在激勵更多的人來發掘他們對藝術的熱情，從而走進博物館，去親身體驗那些藝術作品帶所來的震撼。”這其實也是許多美術館負責人希望獲得的結果，他們目前仍相信Google藝術計劃會讓人們對藝術品有一個直觀、表層的認知后，激發起前往美術館的沖動。
目前有中國內地的尤倫斯當代藝術中心（UCCA）、香港藝術館、香港文化博物館和臺北故宮四家加入，數量是歐美國家的零頭。就在中國內地的唯一代表UCCA助理館長尤洋在巴黎參加發布會時體會到“邊緣感”不久后，中央美術學院美術館的館長王橫生拒絕了與Google的合作。
王橫生的理由很簡單，版權。他很擔心這些超高像素的藝術品被放上網后，不能保證日后有侵權的危險。在此前接受《南方都市報》采訪時，王橫生曾說：“他們（Google）說東西放在網上一般是沒辦法復制，但是它旗下網站都可以用，挺不可控的。”因為王橫生早先就為美術館做了數字化的網絡平臺，所以在Google的相關工作人員給他演示網頁內容時，他并不是非常滿意，“在單項內容上，沒什么太驚人的。”
王館長所說的這一點，大約大英博物館等早已完成數字化的博物館，都會體察到。如果你去大英博物館的網站，就能明白，數字化美術館的標準該是什么樣。除了藝術品的圖片，所有的服務信息一應俱全，可以轉換成多個國家的母語，中文頁面的翻譯通暢，信息含量與英文頁面對等，甚至幫助旅行者按照旅行時間的長短制定了三五種導覽計劃——也許擁有這樣一個網站的博物館就不會對Google的藝術計劃感到迫切的需要。
但是，對中國的大多數博物館來說，目前都做不到這一點，即便技術上達到了，也不可能擁有2000萬的點擊量。所以，王館長也同意國內的美術館要建自己的平臺，也要有國際平臺，只是目前還摸不清游戲規則，不太敢冒險。
那邊廂，Google要把文化藝術作品數字化的腳步一直在往前走。在文化研究所的資助下，Google正在制作關于死海古卷（Dead Sea Scrolls）的高清晰圖像，將南非著名政治家納爾遜·曼德拉（Nelson Man-dela）的檔案數字化，還在創作18世紀法國城市的三維模型。Amit Sood說，他們所做的無非是完成Google的使命：整合全球信息，使人人皆可訪問并從中受益。
