經濟觀察報 楊婷婷/文 德國腕表Nivrel與在巴黎生活的意大利籍藝術家托馬斯·迪誒戈·阿默尼亞（ThomasDiegoArmonia）合作始于去年2月，這個愿意涉足多個領域的藝術家為這家德國腕表的 “獨一無二”系列五分鐘問表帶來了特別表款。

與藝術家們合作向來是時尚品牌最愛用的招數，而時尚與藝術本就不可分割。在人人都想當然認為時尚界充滿虛榮與浮華的年代，藝術是為時尚增添品質和品牌故事的最好籌碼，大大小小的時尚界工作者，也不斷向外界標榜自己的藝術觀。

阿默尼亞這樣評價自己與時尚的關系，“我的人物角色總是和時尚相關聯的。另外，我對時尚潮流趨勢特別感興趣。我的人物角色，正如我之前提到的那樣，總是比較優雅，與當前時尚文化密切相關。我同時也是一位時尚設計師，因此，我對細節的要求比較高。如果可以的話，我想以JohnGalliano作為例子，我想說我的風格越來越靠近范思哲。他也是意大利人，以藝術家出身，但卻總充滿無限的激情，這使他之后可以更自由地進行創作。他真的是一位了不起的人物。他在很大很大程度上影響了我。而其他的藝術家，例如GiorgioArmani以及其他一些法國巴黎藝術家，他們都非常非常的優秀。也正是因為這樣，我來到了巴黎，以‘文藝復興’為主題，在這里尋求更廣闊的創作空間?！?

阿默尼亞希望自己成為一個能夠從多方面接受挑戰的藝術家，或者說，他目前對所有的領域都充滿野心，他希望未來能夠去盧浮宮辦畫展，也以達芬奇和夏卡爾的成就向記者舉例，“達芬奇既是一位畫家、設計師，同時也是一位發明家。畫家夏卡爾也曾在巴黎歌劇院的屋頂創作繪畫?！?

這種野心促成了他與Nivrel手表的合作，但應該不會是他最后一次跨界嘗試，除了這次合作推出手表外，他還與意大利著名室內設計SitiaandOrigine公司合作，繪畫并設計了高級藝術沙發。為Pashacarpet公司設計地毯，為Luxury&Faoro設計桌子，以及為OnCheong設計珠寶。

“我對許多不同的文化深感興趣，也希望以不同的媒介表現出這些文化特色。我也有非常多新的創作構思，希望可以設計出完全貼近生活，美觀大方，品質卓越，以及限量版的新作品。之后我將繼續參與不同領域的設計，如家居用品和女性包包，希望可以尋求多方面的突破?！?

藝術美化產品

這次與Nivrel的合作無疑為Nivrel手表增添了藝術氣息，手表本身依靠無數個細微零件在方寸間協作運行，才能達到計時的目的；琺瑯表的昂貴價格從側面反映出手表外觀上帶來的藝術價值。因此早就有人驚呼，手表怎樣都算是一件藝術品。

Nivrel這一鐘表品牌在內地絕對稱不上人人知曉，也難以稱得上頂級品牌，似乎對中國市場也興趣了了。從一個例子便可看出：世界表王百達翡麗在全球僅有四家專賣店，其中有兩家落在中國內地北京和上海，其他品牌更不必說，有些僅在北京王府井步行街上就設有三四處專賣店，對于已成鐘表重要的市場北京來說，Nivrel還鮮少能看到有柜臺售賣，“獨一無二”五分鐘問表特別表款即使身為限量版再珍貴無比可能也要到香港才能買得到。

事實上，這個本屬于瑞士的一家歷史悠久的小表廠自1993年被德國人GerdHofer收購即在德國生產，之后常常被詬病失去了瑞士表的傳統，遺憾的是至今也沒能形成像朗格、格拉蘇蒂德系名表的風格。不過Nivrel現在很時髦，加入了最近跨界合作的這股風潮當中，當積家、寶珀這些“百年名店”紛紛踏上與名車合作之路時，Nivrel走了與藝術家合作推出特別表款這樣中規中矩的道路?！蔼氁粺o二”五分鐘問表特別版的繪制者阿默尼亞攜帶這一系列腕表還參加過巴塞爾國際鐘表展與今年7月在新加坡舉辦的國際珠寶展。

阿默尼亞在接受本報記者專訪時回憶起與Nivrel的這次合作，看上去一切都很偶然，“與Nivrel營銷總監格洛曼博士的邂逅促成了我們之間的合作。早前，格洛曼博士曾見過我所創作的藝術作品，他也曾表示這些作品為他留下了深刻的印象。直到去年2月，我和他才在德國最大型的珠寶鐘表展Inhorgenta首次碰面，這次見面讓我們互相有了合作的意愿。格洛曼博士認為我的風格非常適合Nivrel。而我也同時覺得Nivrel會是非常好的合作伙伴，Nivrel手表經常選用東方圖案如騰飛的龍作為表盤圖案，而我的畫作中的女人也以櫻桃小嘴、細長小眼的東方女性為主，所以直覺告訴我，我們的合作一定將擦出新的火花?！?

Nivrel“獨一無二”系列5款表的表盤全部用灰色調進行繪制，輔有白色與黑色，這和它本身的藝術風格一脈相承。阿默尼亞希望“我的作品能在一個開放的構思，簡易的色彩和豐富的細節中體現。而只用灰色調進行創作，這個選擇遠非過分簡單化畫法，反而它能夠使我將技巧和知識應用于描繪情感和遙遠的世界，僅僅通過光線色度的演繹和金箔的反光來表現作品?！?

阿默尼亞如此介紹他創作此款腕表的動機和意義，“現實今日，許多俄羅斯收藏家有這樣一種做法——隨身攜帶‘迷你畫作’。他們把原作掛在家中，迷你復制品則隨身攜帶?！倍直?，顯然成為了迷你復制品的最好載體。

對阿默尼亞來說，這一次的合作中難度最大的事情是要在如此之小的表盤上進行繪制，以手表表面為 “畫布”進行創作，而要繪畫出的作品，是他早前已經完成的畫作中的女人。這個繪制過程，其實是一個人工把畫作“復制”到Nivrel的過程。對于一個已經習慣在大畫布作畫的非表匠來說，在表面面積微小的多的表盤上進行創作，繪制難度可想而知。由于原畫作篇幅都比較大，所以不可能完全復制在表面上，阿默尼亞只能選擇其中的一小部分，再小心翼翼畫在表面上，確保每個細節都準確無誤。只有這樣，戴表者才能確實感覺到原有畫作的精神。阿默尼亞介紹道：“要在那么小的面積上創作，并不是件容易的事情。因為手表繪畫必須做工精致，需在一個干凈無塵的環境中，聚精會神地利用細小如針的畫筆作畫，耗時與在大畫布上作畫是一樣的?！?

這一題材與創作過程讓人不禁聯想到另一個瑞士制表企業積家，在今年的日內瓦表展上，積家一口氣推出了數款同樣以文藝復興為靈感的琺瑯繪制表，彩繪師們在表盤上進行微繪，要花費80－150個小時。不過在手表性能的技術支持上，相比于起積家自已強大的機芯制造技術，Nivrel能提供的支持就弱了許多。

在阿默尼亞看來，這款表的藝術手表性更強一些，是他試圖在現代藝術與機械世界之間建立起的一個橋梁，功能上并不輸于名家產品。Nivrel五分鐘問表采用ETA2892-A2，結合一個專有的五分鐘報時精細組件，每一只手表都有一個唯一的編號，加上每款表面均為藝術家自己親手繪制，確實可稱為獨一無二。手表主人可從鋼、玫瑰金、鉑金三種型號中選擇一款。

阿默尼亞總結這款手表最為與眾不同的地方在于“它的創意”——手表上的畫作就是一件永遠跟隨我們的藝術品?！盀閼覓煊谖覀冏∷囊患嬜髋渖弦恢皇直?，這是一個全新的專屬性的概念在珠寶上的應用：一件唯一的畫作和她的迷你版，能夠隨身帶著出去旅行，見朋友，任何時候。系列中的所有手表都將是唯一一件的珠寶，正如它們與原型油畫不可割斷地聯系著的?！?

藝術的創作基礎

這次與Nivrel推出的合作表款，顯露出濃重的阿默尼亞本人藝術風格。在阿默尼亞早期的藝術作品中，被描繪的人物大數是以王室男人為主。而現在，他將這些人物重新定義，著重描繪女性。藝術家崇敬古時，現在以及未來社會中婦女所扮演的社會角色。在阿默尼亞看來，婦女正是思想與情感的創造者。

Nivrel“獨一無二”這一系列表款表盤上的女人所有靈感來源于阿默尼亞本人的巨型宮廷生活畫作 “世界上第八大奇跡”，阿默尼亞認為自己的這部畫作詮釋了保羅·維羅那的名作“迦南的還禮”。阿默尼亞在進行這幅巨型油畫創作時使用了黑白兩種色調，他對此解釋：“我們察覺內涵或者在進行情感及文化交流時，顏色常常會歪曲觀眾的理解。僅兩種顏色的使用可以免除觀眾受到外界的干擾，給予他們一個更獨立的思考環境，以便觀眾可以更清楚地理解這幅作品，同時使觀眾可以發覺細節中的奧妙之處?！?

在這幅油畫的兩邊，兩個在馬背上的年輕的婦女追隨信仰基督的人們。左邊的婦女驕傲地佩戴著頭冠，身穿教皇服。她便是美麗的LucretiaBorgia，集美麗與權力與一身的，曾兩次代替父親接任教皇位置的女人。右手邊的身著戰服的女子便是帶領法國人將英國人逐出法國的英雄女豪杰-JoanofArc。

耶穌位于整幅畫作的中央位置，出現在這個慶祝會的現場，頸口上佩戴有一條粗繩，毫無光彩的眼神暗示著世間的痛苦與折難。有外人評價作品中這種強烈的對比“如明鏡一般，向我們展示了人性心理。畫中每一位角色都來源于一段寓言故事，都是一種人類情感的代表，如同情、嫉妒、忍耐，無知、貪婪以及勇氣。從這些人物中，我們看到了自己的縮影，甚至一些我們不愿意接受的丑態，而這些丑態在這種道德社會中是極不受歡迎的”。

文藝復興對阿默尼亞的創作產生了深遠的影響，在接受記者采訪時，他對文藝復興時期的歐洲文明充滿崇敬，“文藝復興時期是歐洲極端財富與權力的時代靈魂中心。我對文藝復興時期的藝術充滿熱愛。我從寶貴的古老手工藝傳統，威尼斯Fortuny的織物、羅馬的蕾絲或是托斯卡納的皮革中取得靈感，希望我所創作設計的作品可以帶領觀眾進行一段奇異的旅行，去發現世界都在追尋和欣賞的時尚單品和配飾根源?！?