經濟觀察網 書評人 郭燕 每次給影視專業新生推薦教材或參考書目，都會提到這本書——《電影藝術：形式與風格》?？梢哉f此書是我學習電影收益最大的一本入門書，同時也是備課時必備的工具書和教學參考書。因此，世圖公司的第八版《電影藝術：形式與風格》出版后，第一時間拿到手，成為近期愛不釋手的枕邊讀物。

《電影藝術：形式與風格》自1979年第一版面世，至今已近三十年。期間歷經七次修訂，被譯成多種語言文字出版，在大陸也是第二次出版。版本的變遷，除了凝聚著作者電影觀發展的思考，也見證著電影藝術日新月異的變遷，這種與時俱進的學術精神正體現了電影藝術創新求異的趨向。

本書的作者大衛.波德維爾和克莉斯汀·湯普森夫婦，應該是中國讀者最熟悉的電影理論家了。作為美國威斯康辛大學的電影教授，波德維爾夫婦倆執教數十年，著作等身。僅兩岸三地的漢譯本就已有七本之多。但若論其影響最大的代表作，則非《電影藝術：形式與風格》莫屬。值得一提的是，波德威爾一向對香港電影情有獨鐘，算是香港電影的鐵桿粉絲。他撰寫的《香港電影的秘密》在中國出版后，受到讀者的廣泛好評。在《電影藝術：形式與風格》中的電影史部分，波德維爾為香港電影設了專節論述，此種禮遇在外國人著述的電影史中前所未有。這是因為波德威爾由衷地認為“盡皆過火，盡皆癲狂”的香港電影是全球最有活力的電影。正是由于波德維爾對亞洲電影尤其是香港電影的持續關注，去年三月榮膺“亞州電影學術研究大獎”。

對于學習電影和熱愛電影的讀者來說，大衛·波德維爾夫婦撰寫的《電影藝術：形式與風格》無疑是一本首選教材。它不僅是步入電影藝術殿堂的入門書籍，也是深入研習影視制作與理論的寶典。波德威爾的這部學術專著，架構宏大，堪稱是一部見解犀利、有觀點、有獨立體系的電影藝術概論。全書共分六大部分，涵蓋了電影藝術的各個層面，既有側重于實踐的創作技巧，又有偏重于理論的美學表述，而且將兩者有機地融為一體，而不像此類讀物易犯的通病，將二者剝離或對立。全書從技術層面的解說，到視聽元素的分析，旁及影片評論范式，甚至對電影史發展脈絡的宏觀描述，無不囊括其中，無不深入淺出，無不言簡意賅，一語中的。

作為“認知電影理論”的創始人，波德維爾在本書中系統地對電影的“形式”與“風格”進行了闡述和梳理，借助于專業化的影片研讀，波德威爾詳細地分析了電影藝術諸元素相互之間的構成關系，詳盡地闡明了電影的兩大系統——形式系統及風格系統如何在影片中交互作用。令人嘆服的是，憑借豐厚的積累和學養，波德威爾的闡述細膩感性，絲毫沒有學究腔，讀來令人愉悅。

應該說，這正是本書最令人稱道的優點。波德威爾是以通俗易懂的方式來闡釋他的龐大的知識體系的。正如作者在前言中所說，這本書的讀者包括一般讀者、電影專業初學者和高年級的研修者。也就是說，即使除了看電影之外沒有任何電影專業知識的普通影迷也不會有閱讀障礙。電影本是大眾化藝術，降低乃至去除步入電影殿堂的門檻，對于普及和繁榮電影藝術，可謂意義深遠。本書正是秉承這樣的宗旨，利用大量的圖片和豐富的影片實例，文字闡釋與圖說相結合，既有對鏡頭的詳細讀解，又有對影片的通篇的結構闡釋，還有對電影現象及美學運動的全景式分析，這種深入淺出地闡釋電影的方式，使閱讀原本艱深的電影理論成為一種樂趣。

總之，本書的最大特點是兼顧各個層面的電影愛好者，不同層次的讀者都可以從本書中受益。普通影迷可以把它作為一本通俗易懂、趣味盎然的入門讀物，專業電影人士也可將其視為一位可供交流對話的良師益友，從中汲取知識與經驗，獲得靈感和啟迪。這正是波德威爾這本書受廣大讀者尤其是青年學生歡迎的主要原因。

(書評和相關資料由世界圖書出版公司提供)