安迪·沃霍爾《杰奎琳》

安迪·沃霍爾《美國自由女神》

網絡版專稿 記者 馮娟 在這次畫展上，陳列著安迪·沃霍爾的《美國自由女神》和美國第一夫人《杰奎琳》的絲網印作品。

這位因為長期過度迷戀甜食，而在59歲上死于膽囊炎手術引發的并發癥的美國著名藝術家安迪·沃霍爾，對于許多中國藝術家來說是一個傳奇。他也是20世紀藝術界最有名的人物之一，更是波普藝術的倡導者、領袖。他最出眾的風格是透過絲網印刷手法和不斷重復影像.

安迪·沃霍爾

人們要了解他，總是先從他筆下的《瑪麗蓮·夢露》開始。在1967年他創作的《瑪麗蓮·夢露》一畫中，安迪·沃霍爾以那位不幸的好萊塢性感影星的頭像，作為畫面的基本元素，一排排地重復排立。色彩簡單、整齊單調的一個個夢露頭像，反映出現代商業化社會中人們無可奈何的空虛與迷惘。

“我想成為一臺機器”，這是安迪·沃霍爾的一句著名格言。他的繪畫圖式幾乎千篇一律，他喜歡重復和復制，他的作品全是復制品，他就是要用無數的復制品來取代原作的地位。他有意地在畫中消除個性與感情的色彩，不動聲色地把再平凡不過的形象羅列出來，而這些都是現代社會中最令我們記得的形象符號。他總是能從數百萬大眾傳媒遞送的照片和圖像中，找出他所要的那一張繪畫原型。在制作完成后，以此表達對機械刻板的現代生活的客觀評價。

有趣的是，安迪·沃霍爾從不以藝術家的身份自豪。在他的眼中，藝術家是“生產人們不需要的東西。而他也坦白自己作為藝術家也生產了許多“垃圾”。

但是他留給世人最重要的藝術作品，恰恰就是600箱后人稱為“時空膠囊”的個人垃圾。