經濟觀察報 記者 陸曉茵 今年已經是文慧和吳文光的草場地工作坊第三年舉辦 ”五月節“了（草場地五月藝術展示），艾未未設計的灰墻院子里，快到午夜了還依然熱鬧。劇場里，王春蕾和她的同伴們正在展示他們的作品《翼·義》：漆黑的劇場里，3個黑衣演員出場并不斷向四周延伸，隨后，更多的黑影冒出來、直到舞臺整個被黑暗包圍，他們代表了黑暗；觀眾的面目一直被投影在舞臺背后的屏幕上，他們象征著光明。突然，”黑暗“停止了無序的蔓延，他們聚集起來，呈現了一段短暫而精彩的群舞。群舞之間，屏幕上出現一道魔幻的光芒，仿佛試圖掩蓋觀眾的面龐，而觀眾卻依然陶醉在群舞一剎那的光輝中，不知黑暗馬上就將把他們”吞噬“——群舞過后，”黑影 “們逐漸侵入到觀眾之中，一切光明頃刻消失。黑暗吞食了光明而帶來的寂靜之后，一道白光亮起，純潔無比的白衣小女孩從舞臺中心獲得了”重生“。

這就是王春蕾和全弘昊還有他們幾個朋友一起創作、演出的《翼·義》，它是今年入選草場地”青年編導計劃 “的8個作品中的一個，用他們自己的話說，也是真正融合了舞者與非舞者的唯一一個實驗性作品?！兑怼ちx》的編導之一王春蕾和北師大舞蹈系的學生付睿智都是舞蹈”科班“出身，她們是這個舞蹈中的”舞者“；而另一位編導全弘昊和參與了大部分舞蹈構思的胡瑩、還有其余9個參與了演出的大學生，則構成了這個作品中的”非舞者“。胡瑩很奇怪我看她們的演出時，居然沒有區別出”舞者“和”非舞者“。我坦言，在一個外行看來，《翼·義》的舞者表演都很出色，姿態都很優美，實在不好區分。胡瑩和付睿智則立刻”反駁“說，肢體語言、質感、力度等方面還是其次，關鍵是兩者的精神狀態完全不一樣?！蔽枵摺巴阉袞|西都舞蹈化，而”非舞者“在演出當中呈現的，完全是他們真是的狀態。

讓”舞者“和”非舞者“同時參與和分享，也是草場地的主人、五月節的策劃人之一文慧成立這個舞蹈工作坊的初衷。創作和分享，尋找（自己的）劇場表達手段和方式，一直是草場地舞蹈工作坊的宗旨，但今年的演出，卻多多少少失去了一些實驗性。王春蕾說，一方面，《翼·義》以外的其他作品，幾乎都由專業人士演出或編導，而來觀看的觀眾大多也是”這個圈子里的人“；另一方面，場地、時間等一些客觀因素也限制了作品最終出來的效果。但即便這樣，她們這個小團隊仍進行了一次”不那么成功“的嘗試。

對王春蕾他們而言，《翼·義》的演出并不僅僅在草場地劇場里的20分鐘，而是從他們和”非舞者“的接觸時就已經開始了。這些”非舞者 “當中，只有大學三年級的Karen受過一些舞蹈訓練，大部分都是零基礎、卻希望用舞蹈表達自己的學生。一年級的付昊說，他跳舞，是為了擺脫自己害羞的性格。同樣是一年級的小項說剛開始接觸這種現代舞的時候，根本不懂是什么，只有真正跳了以后，才能理解這個舞蹈要表達的意思。

“現代舞就是要創造一種氛圍，并非要傳達一種意思，只要看的人感受到這個過程就可以了?！霸诒粏柕浆F代舞到底是個表達的工具還是溝通的工具時，付睿智和胡瑩同時這么說。她們還說，舞蹈最后，身穿白衣的小女孩步出舞臺，這個場景所創造的感染力就是他們所要達到的。與其他藝術形式不同，現代舞并不一定非通過出演來實現自己的價值。作為”非舞者“的胡瑩說，舞蹈作為一種抽離出生活的藝術沉淀，也許很難用于”日常生活的溝通“。作為”舞者“的王春蕾則認為，舞蹈并不是個曲高和寡的”節目“，而是真正通過身體語言來傳達自己的思想的行為，“這個能力其實每個人天生都有”，她笑著說道。

“舞者”們告訴我，“非舞者”是他們的金子。他們沒有任何修飾地把真實的自己帶到舞臺上，卻同時因為受舞臺的局限而需要“舞者”的啟發，以更好地表達自我。然而一旦舞臺這個載體被抽離，“非舞者”和“舞者”的界線、演出者和旁觀者的界線就會隨之消失，剩下的就只有自由的人群，盡情地釋放。